Was mich an dem BrickQuest-Projekt von Peter F. Guenther sofort faszinierte, war die Einfachheit der Regeln bei gleichzeitig großer erzählerischer Freiheit. Das System war nie darauf ausgelegt, ein klassisches Pen-and-Paper zu ersetzen. Vielmehr kombinierte es modulare Regeln, liebevoll gestaltete Räume und eine klare visuelle Sprache. Dadurch entstand ein Dungeoncrawler, der auf den ersten Blick simpel wirkte, aber bei genauerem Hinsehen unheimlich viel Raum für eigene Ideen bot.

Es ging nie um perfekte Balance oder mathematisch abgestimmte Mechaniken. BrickQuest lebte davon, dass jeder Dungeon anders aussah, jede Falle anders funktionierte und jede Figur durch den kreativen Bauprozess eine Persönlichkeit bekam. Diese Haltung – Kreativität über Perfektion, Erlebnis über Optimierung – hat mich tief geprägt.

Diese Haltung – Kreativität über Perfektion, Erlebnis über Optimierung – hat mich tief geprägt und floss später in eigene, unabhängig entwickelte Projekte ein.

Das BrickQuest-Projekt von Peter F. Guenther war ein Projekt seiner Zeit. Lange bevor YouTube voll von LEGO-Stopmotion-Abenteuern, Fan-Dioramen oder ausgefeilten Fantasy-Szenen war, bot BrickQuest etwas Einzigartiges: einen kompletten Dungeon als Bauprojekt. Räume, Mechanismen, Monster, Helden – alles wurde physisch erschaffen und dann bespielt. Dadurch bekam das System eine ganz eigene Atmosphäre, die sich von digitalen Dungeon-Crawlern deutlich unterschied.

Denn BrickQuest zeigte, dass baubasierte Fantasy eine eigene Ästhetik besitzt: kantig, greifbar, modular und dennoch erzählerisch stark – eine Erkenntnis, die später unabhängig in eigene Projekte einfloss.

Das BrickQuest-Projekt von Peter F. Guenther hatte einen ganz eigenen Charme.. Jeder Schritt, jede Tür, jeder Schatz war greifbar. Die Würfelmechaniken waren schlicht, aber funktional. Was das System wirklich auszeichnete, war sein Gefühl von Abenteuer. Kleine Helden, große Räume, unerwartete Begegnungen – aber alles im kompakten Format. Genau diese Mischung aus Miniatur, Modularität und narrativer Freiheit blieb mir in Erinnerung.

Genau diese Mischung aus Miniatur, Modularität und narrativer Freiheit blieb mir in Erinnerung und war einer der Gründe, warum ich mich Jahre später bewusst für LEGO als Bau- und Spielsystem entschieden habe – allerdings in einer eigenständigen, neu entwickelten Form.

Als ich später begann, an einem eigenen LEGO-Dungeon-System zu arbeiten – einem frühen Vorläufer der späteren Welt Brickania, flossen diese Eindrücke als Inspiration mit ein. Nicht als Kopie der Mechaniken, sondern als Inspiration. Besonders prägend war die Erkenntnis, dass ein LEGO-Dungeoncrawler nur dann funktioniert, wenn er:

• modular bleibt
• Atmosphäre erzeugt
• Kreativität belohnt
• und nicht versucht, klassische Rollenspiele zu imitieren

Diese vier grundsätzlichen Leitlinien begleiteten mich bei meinen eigenen Entwicklungen und Projekten, insbesondere später auch bei Brickania, obwohl es in eine ganz andere Richtung ging: strategischer, größer, komplexer. Doch der Kern – spielerische Kreativität – blieb derselbe.

BrickQuest von Peter F. Guenther war für mich nicht nur ein Fanprojekt, sondern ein frühes Signal: dass LEGO-Welten erzählerisch und spielmechanisch funktionieren können. Diese Erkenntnis führte mich später dazu, BrickQuest neu zu interpretieren und schließlich eine ganz eigene strategische Welt zu erschaffen.

Brickania: Krieg um die Krone steht heute weit entfernt von klassischen Dungeoncrawlern. Doch das Fundament – modulare Räume, kreative Freiheit, atmosphärischer Aufbau – trägt denselben Geist weiter, den ich damals bei BrickQuest zum ersten Mal gespürt habe.

Ergänzend sei erwähnt, dass die ersten Ideen und Entwürfe meines eigenen LEGO-Dungeon-Systems bereits entstanden waren, bevor ich auf das BrickQuest-Projekt von Peter F. Guenther aufmerksam wurde.

Dieser Artikel dient ausschließlich der historischen Einordnung früher LEGO-Dungeon-Crawler-Ideen und stellt keine Verbindung oder Ableitung zwischen den Projekten her

Als HeroQuest herauskam, war ich noch ein Kind – aber die Wirkung war gewaltig.

Plötzlich gab es:

• modulare Dungeonräume

• echte Türen, die man aufstellen konnte

• Möbel wie Bücherregale, Alchemietische, Sarkophage

• Schatzkisten, Fallen, Geheimtüren

• Monster in Miniaturform

• Helden-Klassen mit klaren Rollen

• Abenteuerhefte, die wie eine kleine Kampagne wirkten

HeroQuest hat etwas geschafft, was kaum ein anderes Spiel damals konnte:

Es hat ein Brettspiel lebendig gemacht.

Man saß nicht einfach vor Pappe –
man ging durch einen Dungeon.

Das war neu, groß, mutig und unglaublich atmosphärisch.

Mit HeroQuest lernte ich zum ersten Mal das Konzept von Rollen und Klassen:

• Barbar – der starke Nahkämpfer

• Zauberer – mächtig, aber zerbrechlich

• Elf – beweglich und magiebegabt

• Zwerg – robust und zuverlässig

Das war für mich der erste Kontakt mit dem, was später in D&D, Warhammer Quest und meinen eigenen Spielen selbstverständlich wurde:

Helden haben Identität, Stärken, Schwächen und Aufgaben.

Und genau hier liegt ein erster direkter Einfluss auf BrickQuest:
Die klare Struktur der Rollen, die Verbindung aus Fähigkeiten und Persönlichkeit – das lebt heute in BrickQuest weiter.

HeroQuest hatte etwas, das ich erst Jahre später begriffen habe:

✔ Räume, die sich anfühlten wie echte Orte

✔ Monster, die plötzlich „vor einem standen“

✔ Ungewissheit hinter jeder Tür

✔ Abenteuer, die man als Gruppe erlebte

✔ ein Spielleiter („Zargon“ bzw. Morcar), der Spannung aufbaute

Das war der Moment, in dem mir klar wurde:

Fantasy funktioniert nicht, weil es real aussieht –
sondern weil es real fühlt.

Dieses Gefühl hat mich geprägt.

Später entdeckte ich Advanced HeroQuest,
und es war, als hätte jemand HeroQuest genommen
und daraus ein richtiges Miniatur-Rollenspiel gemacht.

Das war die Brücke zwischen:

• HeroQuest

• DSA / D&D

• Warhammer Quest

• und später meinen eigenen Systemen

Advanced HeroQuest führte ein:

• komplexere Regeln

• wiederverwendbare Dungeon-Generatoren

• detailliertere Monster

• strukturierte Charakterwerte

• mehr taktische Tiefe

• weniger „Brettspiel“, mehr „Rollenspiel“

Und mit genau diesem Spiel begann mein Interesse an echten Dungeoncrawler-Systemen.

Der nächste große Schritt war Warhammer Quest.
Ein Spiel, das für mich HeroQuest in „erwachsen“ war:

• Loot

• Level

• Zufallsdungeons

• Monsterhorden

• Zaubersprüche

• ein langfristiges Progressionssystem

Warhammer Quest war nicht mehr nur ein Abenteuerspiel,
sondern ein Hybrid aus Miniaturenspiel und Rollenspiel.

Dieser Mix aus Miniaturenspiel und Rollenspiel hat mein Verständnis davon geprägt, wie komplexe Dungeon-Systeme funktionieren können.

Als ich viele Jahre später begann, ein eigenes LEGO-basiertes Dungeon-Spiel zu entwickeln, war eines schnell klar:

BrickQuest greift bewusst die klassische Bildsprache früher Dungeon-Crawler auf – insbesondere die visuelle Klarheit und Symbolik, wie sie viele mit HeroQuest verbinden.

Das zeigt sich vor allem in der Darstellung:

✔ modulare Räume, umgesetzt als flexible LEGO-Module
✔ Türen, Möbel und Marker als klar erkennbare Dungeon-Elemente
✔ Monster und Helden dargestellt durch → LEGO-Minifiguren
✔ klar definierte Rollen statt abstrakter Charakterbögen
✔ runden- und phasenbasierte Abläufe mit moderner Interpretation
✔ Abenteuer in strukturierter Form – später als gedruckte oder digitale Quest-Bücher

Spielmechanisch orientiert sich BrickQuest jedoch deutlich breiter und greift Ideen aus verschiedenen Systemen auf, darunter:

• D&D

• Advanced HeroQuest

• Warhammer Quest

BrickQuest ist damit keine Adaption, sondern eine eigenständige Interpretation des Dungeon-Crawler-Gedankens – mit LEGO als bewusst gewähltem Medium und einer eigenen spielerischen Identität.

HeroQuest führte mich in:

• modulare Räume (jedenfalls so richtig erst mit HeroQuest Advanced)

• Fantasy-Orte

• visuelle Erzählung

• Heldenidentität

• Rollenspiel-Momente

Und genau diese Bausteine leben heute in Brickania weiter:

✔ Dungeons & Ereignisse im Brickania-Universum

BrickQuest ist (quasi) das Prequel –
Brickania ist die große Welt drumherum.

✔ modulare Hexkarte wie modulare Räume

Statt Räumen hast du heute Regionen.

✔ Heldenidentität → Kommandanten, Herrscher, Anführer

Jede wichtige Figur in Brickania hat einen Platz,
eine Rolle und eine Geschichte.

✔ visuelle Welt → LEGO-Figuren

Was HeroQuest damals mit Plastikfiguren war,
ist heute Brickania im LEGO-Comic-Stil.

✔ Abenteuerstruktur → Ereignisse & Schicksal/Volk

Der alte „Zargon“-Aspekt transformiert sich in Brickania zur Macht der Zuschauer und des Schicksals.

HeroQuest war für mich der erste Kontakt mit einer Art von Fantasy-Erzählung, deren Ideen und Motive mich später bei BrickQuest und der Welt Brickania begleitet haben.

HeroQuest war für mich der erste intensive Kontakt mit einer Art von Fantasy-Erlebnis, das Räume, Figuren und Geschichten zu etwas Greifbarem machte.

Alles begann mit:

• Türen aus Plastik,

• Räumen aus Pappe,

• einem Barbar mit einem Schwert,

• einem Zwerg, der Fallen entschärfen konnte,

• und dem Gefühl, einen Dungeon zu betreten, ohne das Haus zu verlassen.

Diesen Geist – das Entdecken, Erkunden und Erleben einer Welt – greife ich heute erneut auf.

Nicht als Kopie, sondern als eigene Interpretation: größer, moderner, aus LEGO gebaut – in BrickQuest und in der Welt Brickania. HeroQuest war dabei kein Bauplan, sondern eine frühe Inspiration für eine Faszination, die sich über viele Jahre weiterentwickelt hat.

Im Herzen des Spiels steht eine einfache Idee:
Die Freude am Zerstören ist wichtiger als Siegbedingungen, strategischer Verstand oder Logik.

Die neue Edition beschreibt es so:

„Betritt eine Welt der Steine, in der die Freude an Zerstörung wichtiger ist als der Sieg, die Würde oder jede Form von Logik. Wirst du deine Feinde durch taktisches Geschick, rohe Gewalt oder schlichtes Glück besiegen – oder werden deine Minifiguren spektakulär zu Plastikschrott zerblasen?“

BrikWars feiert die übertriebene Kreativität – die berühmten „hundert Laserkanonen zu viel“ gehören genauso dazu wie Monster, die niemals auf den offiziellen LEGO-Boxen erscheinen würden.

Im neuen Regelbuch heißt es weiter:

„Der BrikVersum stirbt. Modelle verstauben im Regal, anstatt sich gegenseitig zu zerlegen. Bauwerke entsprechen exakt der Bauanleitung – ohne zusätzliche Tentakel oder sinnlose Waffen. Minifiguren stehen still, ihre Teile wandern nicht mehr auf den Fußboden, um das Schicksal menschlicher Füße zu besiegeln…“

Kurz gesagt:
Das neue BrikWars will die Kreativität zurückbringen – und das Chaos, das LEGO eigentlich begleitet hat, bevor alles „zu ordentlich“ wurde.

Modiphius Entertainment beschreibt die neue Ausgabe so:

„Wir sind stolz, die offizielle, überarbeitete, definitive Verkaufsausgabe von Mike Rayhawks BRIKWARS zu präsentieren. Basierend auf jahrelangem Feedback der weltweiten Brik-Community enthält die neue Edition frische Illustrationen und überarbeitete Regeln, die das ikonische Chaos noch lebendiger machen.“

Damit wird aus einem puren Fanprojekt eine professionell produzierte Version – inklusive hochwertigem Layout, Illustrationen und klar strukturierten Regeln, ohne den Witz und Irrsinn der Ursprungsversion zu verlieren.

BrikWars hat sich über die Jahre als Kultsystem etabliert, gerade weil es sich nicht ernst nimmt.
Es ist kein Tabletop, bei dem Balance, faire Listen oder sauberes Regelwerk im Vordergrund stehen.

Stattdessen geht es um:

• maximale Freiheit beim Bauen

• totalen Regel-Humor

• Minifiguren-Wahnsinn

• Geschichten, die man so nur mit LEGO erleben kann

• die Freude am kreativen Übertreiben

Die überarbeitete Edition von Modiphius macht das System wieder sichtbar und zugänglich für neue Fans.

In Brickania: Krieg um die Krone wird ein ganz anderer Ansatz verfolgt – strategisch, strukturiert, erzählerisch und stark weltbezogen.

Doch beide Systeme teilen dieselbe Grundlage:
Die Faszination, mit LEGO-Figuren Geschichten und Schlachten zu erleben.

Während BrikWars das Chaos feiert, baut Brickania auf:

• eine konsistente Welt

• strategische Tiefe

• Fraktionen, Politik, Karten und Hexfelder

• langfristige Kampagnen

• Interaktivität mit Zuschauern

BrikWars bleibt eine der wichtigsten historischen Inspirationen im LEGO-Tabletop-Bereich – und ein spannender Querbezug für alle, die Brickania entdecken.

Warhammer hat vor allem eines in mir verankert:

Wie eine Fantasywelt aussehen kann.

Und das spürst du in Brickania:

✔ klare Fraktionen

wie bei Warhammer, aber im Brickania-Stil

✔ wiedererkennbare Ästhetik

Helmformen, Wappen, Rüstungstypen, Farben

✔ ikonische Truppen

• Ritterregimenter / Ritterorden
• Speerträger usw.
• Eliteeinheiten
• Monster bzw. große Kreaturen
• magische Wesen

✔ regionenbasierte Optik

düstere Sümpfe, helle Königreiche, frostige Berge etc.

✔ Fantasy, die glaubwürdig wirkt

nicht überladen, sondern stilvoll und konsistent

Warhammer hat meine Wahrnehmung geschult.
Brickania wäre ohne diesen Einfluss nicht das Brickania, das du kennst.

Warhammer blieb jedoch nicht nur bei Miniaturen.
Mit Mighty Empires erschien ein System, das dich eine komplette Kampagnenwelt bauen ließ:

• Hexfelder

• Städte, Gebirge, Flüsse

• Jahreszeiten

• Armeewege

• Ressourcen

• Diplomatie

• Expansion

Und obwohl ich Mighty Empires erst später entdeckte,
war schon beim ersten Blick klar:

Das ist die Grundlage für jede strategische Fantasywelt, die ich in Zukunft entwerfe.

Mighty Empires wird der Ursprungsgedanke für:

• die Brickania-Strategiekarte

• den modularen Hexaufbau

• die Jahreszeiten

• Armeewege und Bewegung

• Provinzen & Regionen

• variable Kampagnenwelten

Brickania ist kein Warhammer-Klon.
Auch keine Parodie.
Keine Kopie.

Aber:

✔ Warhammer hat meine Fantasie geöffnet

✔ Warhammer hat meine Ästhetik geprägt

✔ Warhammer hat mir gezeigt, wie „weltenbauwürdig“ Fantasy sein kann

✔ Warhammer Quest und HeroQuest beeinflussten BrickQuest

✔ Mighty Empires beeinflusste Brickanias Kampagnenstruktur

In Brickania: Krieg um die Krone steckt nicht Games Workshop –
in Brickania steckt mein Leben mit Fantasyspielen seit meiner Kindheit.

Warhammer ist ein Teil davon.
Ein wichtiger.
Ein prägender.

Warhammer Fantasy war der visuelle und atmosphärische Startschuss für Brickania…

Warhammer hat mir gezeigt:

• was epische Fantasy ist

• wie Völker funktionieren

• wie Fraktionen aussehen

• wie Lore wirkt

• wie düstere Weltentwürfe Leben bekommen

• wie Miniaturen Welten erzählen

• wie ein Spiel größer sein kann als ein Spiel

Und heute – Jahrzehnte später – lebt diese Inspiration weiter:

In den Fraktionen von Brickania.
In den Schlachten.
Im Look.
Im Gefühl.
In der Liebe zum Detail.

Warhammer hat mich geprägt.
Brickania ist mein Weg, diese Fantasie auf meine eigene Art weiterzuerzählen.